Von der Bildbetrachtung über das eigene Tun: die beste und einfachste Art, Künstler*innen der Moderne und ihre Werke zu verstehen

Fragt man Schüler*innen nach Ihren Kenntnissen zu Kunstepochen oder Künstlern, wissen sie oft nicht viel darüber. Die Lehrpläne fordern aber die Vermittlung von Kenntnissen im Bereich der Kunstgeschichte. Dieser Band schafft hier Abhilfe! Anhand ausgewählter Künstler und Ihren Werken werden den Schüler*innen einige kunstgeschichtliche Epochen der Moderne nahegebracht. Das ist ganz einfach und zeitsparend für Sie möglich, denn Sie finden zu jedem Künstler eine Kurzbiografie, ein ausgewähltes Kunstwerk und eine Anleitung zur Bildbetrachtung.


Durch die intensive Bildbetrachtung werden die Schüler angeleitet die jeweils charakteristischen Stilmittel eines Künstlers zu erkennen und sie dann in eigenständigen Arbeiten zu zitieren und in diese einfließen zu lassen. Dabei wurde bei der Auswahl der Kunstwerke besonders darauf geachtet, dass sowohl Thema als auch Gedankenwelt altersgerecht sind. Die sich anschließende praktische Arbeit wird durch Lehrkraftinformationen mit Angaben zu Zeitbedarf, Jahrgangsstufe, Kompetenzen, Hinweise zur Umsetzung, Variante, Material und ein Schüler*innenarbeitsblatt mit Schritt-für-Schritt-Anleitung entlastet. Bei der Kunstproduktion wird den Schüler*innen größtmöglicher Spielraum für individuelle Ideen gelassen. So begeistern Sie Ihre Schüler für moderne Kunst!


Die Themen:

- Pop Art: Niki de Saint Phalle und Roy Lichtenstein


- Surrealismus: Joan Miró, Max Ernst und René Magritte


- Expressionismus: Gabriele Münter und Henri Matisse


- Kubismus: Pablo Picasso


- Phantasiebilder: Marc Chagall


Der Band enthält:

- Ausgewählte Kunstwerke in Farbe


- Künstler*innenbiografien


- Anleitungen zur Bildbetrachtung


- Praktische Aufgaben mit Lehrkraftinformationen und Schüler*innenarbeitsblatt


- Zeichenhilfen


- Farbige Schülerarbeiten